Freddie King : Burglar (1974)

Freddie King : Burglar (1974)



Face 1

1. Pack It Up
2. My Credit Didn't Go Through
3. I Got The Same Old Blues
4. Only Getting Second Best
5. Texas Flyer

Face 2

1. Pulp Wood
2. She's A Burglar
3. Sugar Sweet
4. I Had A Dream
5. Let The Good Times Roll


Après trois albums publiés sur le label de Leon Russell, Shelter Records, Freddie King signe sur RSO Records, le label monté par Robert Stigwood (alors manager d'Eric Clapton) distribué par Polydor. Produit par Mike Vernon, "Burglar" a été principalement enregistré en Angleterre, avec les musiciens de Gonzalez, ainsi que Brian Auger, Bobby Tench (le chanteur du second Jeff Beck Group) ou Pete Wingfield.

"Burglar" n'a toutefois rien d'un album de blues revival : c'est un disque très moderne, avec une production que l'on pourrait presque qualifier de commerciale dans la mesure où elle se veut manifestement dans l'air du temps. La section rythmique formée par DeLisle Harper (basse) et Steve Ferrone (batterie, qui jouera avec Clapton par la suite) rappelle plus celle de Stevie Wonder que celle de Muddy Waters. Les arrangements sont rigoureux, et dans l'ensemble parfaitement exécutés. Seul "Sugar Sweet" semble un peu hors sujet. Enregistré en Floride avec le groupe d'Eric Clapton de "461 Ocean Bld", produit par Tom Dowd, "Sugar Sweet" ne groove pas vraiment, un peu plombé par une guitare rythmique pas très bien sentie jouée par George Terry... ou Eric Clapton.

On pourrait ainsi s'attendre à un disque daté... mais ce serait sans compter sur Freddie King, dont la personnalité musicale est assez forte pour s'imposer tout le long de cet album, qui est très bon. Freddie King est le principal artisan de cette réussite, grace à sa voix puissante et l'autorité impressionnante de son jeu de guitare. Après quelques écoutes, j'ai quelques réserves, comme la rythmique de "Pulp Wood" lorgnant par moments vers le disco (Stigwood était aussi le producteur des Bee Gees !)... Le meilleur l'emporte toutefois largement sur le reste, et c'est ce qu'il faut retenir. Le matériel comprend des compositions très fortes ("Only Getting Second Best", "She's A Burglar"), avec des reprises bien senties, comme "Let The Good Times Roll" ou le "I Got The Same Old Blues" de J.J. Cale. On notera enfin que "Let The Good Times Roll" est ici signé Fleecie Moore et Sam Theard comme si c'était le titre de Louis Jordan cher à B.B. King alors que Freddie King reprend en fait "Come On", le titre d'Earl King repris par Jimi Hendrix.

sur cet album j'ai une prédilection pour She's a burglar dont je ne me lasse pas. Mais, même si on peut effectivement discerner quelques faiblesses, l'ensemble est très cohérent et illustre assez bien la puissance que dégageait Freddie.
Comme je l'ai écrit pour Gettin' Ready, Freddie King est incomparable en concert, moins en studio en général. C'est pourquoi j'ai très peu d'albums studios de lui : j'ai retenu Burglar et Gettin' Ready et à un degré un peu moindre Hide Away.



Me manque son premier album que les afficionados vénèrent : Let's Hide Away and Dance Away With Freddy King ............. mais c'est un live et il est introuvable

Bonne analyse Ayler!

Très bon album qui montre toute l'étendue du talent du Colosse, une voix somptueuse! Et quel jeu de guitare! Clapton traîne bien dans le secteur, mais Freddy King comme tu le dis parfaitement, est autoritaire! Puissant, incisif, et qui va directement à l'essentiel!

Ce n'est définitivement pas le plus Blues de ses albums, mais il n'en demeure pas moins excellent.